台北街頭兩位看似熟識的男子正在聊天。一個是打著領帶、西裝筆挺，梳著油頭的白領男，另一位則是穿著輕便夾克、頭戴鴨舌帽的中年大叔。但有趣的是，中年大叔騎的是「摩托車」，看似本應更光鮮亮麗的白領男騎的只是腳踏車。楊基炘再一次用反差與對比的手法，創造出有趣的圖像。

嚴格說來，中年大叔騎的並不是我們現今嚴格定義的「摩托車」，它其實是民間工廠自行將引擎裝置在腳踏車上所改裝的動力交通工具，當時政府將其稱之為「輕機器腳踏車」。每輛輕機器腳踏的價格約為3,000元，相當於基層公務員7 – 8個月的薪水，絕非普通人家所能負擔。相較之下，腳踏車顯然更經濟實惠。因此，腳踏車是當時最普遍的交通工具。根據1954年的媒體報導，當時台北市約有10萬輛腳踏車。值得一提的是，早期腳踏車也需申請牌照，並徵收腳踏車牌照稅。照片中腳踏車龍頭上的數字「000873」，即是這輛腳踏車的車牌號碼。

劉志偉-「110年攝影作品詮釋資料撰研計畫」

1960年代台灣曾出現炒作飼養「文鳥」和「十姊妹」的風潮。當時曾有群港商來台表示將收購文鳥與十姊妹，且不管是何種價格都願意收購，一時間民間立即興起飼養、販賣文鳥與十姊妹的熱潮。而就不短的時間內，全台各地均出現販賣雛鳥、飼料與飼養設備的小商販與商店。民間交易熱絡，價格越炒越高，可說是泡沫經濟的翻版。就當價格飆升至高點時，這群香港商人怎就將手上先前收購的文鳥與十姊妹拋售一空，逃之夭夭，留下遍布全台各地的飼鳥苦主。

雖說炒作文鳥和十姊妹的風潮出現於1960年代，但早於1950年代時養鳥就逐漸成為許多人的興趣嗜好。當時多數人偏好的是黃雀與會說話的鸚鵡，據說有位在中山北路開設花店的老闆就曾不惜重金花費新台幣7,000元購買了一隻罕見的白鸚鵡。而放置在花店門口的白鸚鵡，每當有客人進出時便會以清脆的臺灣台語說：「頭家，人客來了」，因此吸引許多人特地前去觀賞。由於養鳥開始成為廣泛流行的興趣嗜好，所以台北街頭開始會不時出現市民提著鳥籠散步遛鳥的景致。

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廈門是「功夫茶」的發源地之一，中國大陸就有俗諺說道：功夫茶之於廈門，就如同早茶之於廣州、麻將之於成都、遛鳥之於北京。而位於廈門外圍的金門，風俗民情可說與廈門如出一轍。泡茶館，談是非，基本上是早期金門人的日常。即便是1950年代兩岸局勢緊張之時，當時金門的戰地司令官仍舊指示，非勤務人員就應盡量放鬆休息，鼓勵大家休假時多讀書、下棋、打球，或上茶館小坐。不過，戰後因兩岸特殊局勢，台灣銀行因此特別發行印有「限金門通用」的新台幣供金門地區使用，而早期駐守在金門高達10萬的國軍官兵，其所領的薪餉也是此種限金門通用的紙幣。但官兵將士休假返台時，卻無法使用俗稱的「金門券」。因此，當時金門民間就出現「地下匯兌」的需求，而許多茶館就如同地下錢莊，私下為國軍官兵提供將金門券兌換為新台幣的服務。至於手續費，兌換金額的通常為4%。

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「說書」一直是傳統中國民間說唱藝術項目之一。在臺灣與福建，說書的臺灣台語就是「講古」。早期臺灣在各個縣市就有許多「說書場」。有的說書場就如同戲院和電影院，需購票才能進去聆聽。但大多數說書場卻非常簡陋，只需在場地前方搭個台子，台下擺個十幾張長條椅，就能開始表演。至於說書人的酬勞，就得靠聽眾的打賞錢了。

說書人的講古內容多是取材自三國演義、水滸傳、西游記、封神榜等內容比較熱鬧的舊小說，而說書人會搭配聲調、表情與手勢，才能吸引聽眾的注意力，並融入情境內。戰後隨著收音機的普及，許多電台都會製作臺灣台語的「廣播劇」，許多說書人因此同時轉戰成為廣播劇的配音員，有些人還成為眾人皆知明星級人物。

儘管說書人擁有一定程度的明星光環，但社會大眾對說書人的評價並不高，總覺得這些說書人都是是讀書不成的半調子，不能幹別的工作，就只好靠一張嘴來謀生。此外，戰後相關社會新聞也顯示，某些品行不佳的說書人憑藉其三寸不爛之舌，成功勾引有夫之婦與其私奔，因此涉入不少桃色糾紛。1956年時，臺灣省政府教育廳為改良說書內容，還特別舉辦「說書人員短期訓練班」，以提升說書人員品質。

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布袋戲最早起於17世紀時源自福建泉州，其後在福建漳州、廣東潮州與臺灣廣為流行。如同其他地方戲曲，布袋戲通常也在廟會、節慶時演出。

許多攝影師拍攝地方節慶民俗表演時，都會將焦點聚集在表演與表演者本身，或是現場觀眾觀看表演時的專注神情。但楊基炘這張作品卻反其道而行。不但從掌偶者的後方取景，且連戲偶都未入鏡。引起楊基炘興趣的並非布袋戲本身，而是舞台邊對整場表演感到好奇的小女孩。

如同電視機剛問世時，站在電視前的小朋友都會好奇包裹電視螢幕的木箱內是否藏有各種小人？按照小朋友的思維，電視機內必定住有一群小人，時間到了他們就會配合節目表出來表演連續劇或唱歌跳舞。同樣的，小朋友對戲偶背後的真實面也充滿了疑問與想像。

台前看的是表演，大家更想知道台下的內幕。小朋友如此，大人也不例外。

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每齣戲在舞台上表演時，演員因為劇情需要而上上下下。每段聲嘶力竭表演過後，演員總會利用下場的短暫時間，好好休息一番。有的人會利用這短暫時刻喝口水、潤潤喉，有的人則趕快趁機抽根煙，享受打忙時光。

綜觀楊基炘的作品，他鮮少拍攝「工作中的人」（men at work）。1950年代時，攝影對多數臺灣民眾而言，還是很陌生的玩意。豐年月刊就曾提及，農復會攝影官下鄉拍攝時，若要拍攝農家景致或農活情景，通常得一而再、再而三地拜託，性情憨厚羞怯的農民才會答應。若遇到女性時，女生則會要求先返家換裝化妝，才願意擔任攝影主角。然而，通常這一等，就要等好幾個小時。因此，若要拍攝工作中的人，除了有請託的問題外。若要被攝影者能自然地擺拍，更是難上加難。

相較之下，歌仔戲演員本身就擁有表演細胞，個性上也不會扭捏害羞，因此楊基炘邀請其面對鏡頭時，也能留下不錯的作品。

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