李鳴鵰（1922-2013）出生於桃園大溪，年少時於叔叔廖良福開設的「大溪寫場」擔任學徒，之後前往臺北「富士寫眞館」寄宿工作，並在工作中習得修整底片的工夫。1940年，李鳴鵰遠赴廣州進入嶺南美術學塾就讀、學習繪畫技巧，並於二戰期間，進入日軍衛生部門協助繪製防疫文宣。戰後，李鳴鵰返回臺灣，在臺北開設「中美行照相材料部」（後更名為「中美照相器材行」），同時沉浸於攝影創作。1948年，李鳴鵰投件《台灣新生報》攝影比賽，與攝影家張才、鄧南光一同包辦前兩名，被並稱為臺灣「攝影三劍客」。此外，李鳴鵰亦致力參與及推動攝影學會的相關活動、月賽與影展，並創辦了戰後第一本攝影刊物《台灣影藝月刊》。

李鳴鵰的作品中融合了寫實與寫意的兩樣風格，他經常帶著羅萊（Rolleiflex）雙眼相機前往烏來、淡水等臺北近郊；將目光焦點投向橋景風光、街道巷尾，以及孩童嬉戲、常民勞動等日常圖像。在拍攝過程中，李鳴鵰不僅悉心安排畫面的光影及構圖呈現，也融入西方繪畫的美感來拍攝女性的身體姿態，或是以幾近超現實的特殊視角呈現日常景觀。李鳴鵰以饒富興味的眼光，關照臺灣社會的複數面貌，為早年的庶民生活留下豐富的影像，也展現出他著重光影、構圖美感、影像趣味的創作美學。

秦凱（1922-2014）出生於哈爾濱，10歲時初次接觸攝影，之後隨著叔叔秦元華四處拍攝，開啟與攝影的深厚因緣。秦凱早年任職於上海銀行，同事們鼓勵他投件《良友畫報》攝影比賽；機緣偶合下，受到評審之一的攝影家郎靜山靑睞而獲獎。其後，秦凱毅然轉職為《良友畫報》的特約攝影記者，正式踏入攝影之路。秦凱的攝影生涯與新聞攝影關係密切，他除了早年擔任國軍第十九軍團少校新聞官，1945年起擔任中央通訊社（CNA）攝影記者，更於1953年成為哥倫比亞廣播公司（CBS）首位新聞駐臺代表，數十年的新聞攝影工作，培養出其捕捉關鍵瞬間的拍攝能力。1960年代起，秦凱投身廣告事業，陸續創辦「國華廣告」、「格蘭廣告」並任職「上奇廣告」，為臺灣第一代廣告人。

從廣告業退休後的秦凱對於攝影的熱情絲毫未減，更積極嘗試不同的攝影風格與題材。秦凱足跡遍及世界三十多個國家，透過相機捕捉異國的人文風土景觀，一生累計拍攝超過十萬張照片。他對於世界充盈豐沛的好奇心與活力，使他晚年成為攝影友人口中的「攝影老頑童」。

秦凱的攝影題材風格跨度極廣，囊括新聞時事、畫意地景、抽象攝影與人文景觀。記者的身分使他能於許多重要的政治、社會事件中親身「在場」，包含臺灣省運動會、臺鐵支線通車典禮等，記錄並保存時代變遷。秦凱捕捉事件「決定性瞬間」的新聞攝影經驗，以及投身廣告事業具有創意的影像觀點，在晚年融匯成他多元風格的攝影創作養分，他以敏銳細膩的影像主題結合饒富趣味的視覺構圖，展現廣袤的自然景致、異國的文化意藴、寫意的抽象靜物等令人驚豔的攝影創作，呈現其寬闊豐富的創作視界。

林權助（1922-1977）生於臺中，當地名聞遐邇的「林寫眞館」是其父親林草於日治時期創立，亦是臺灣人創辦寫眞館的先河，也因此林權助從小便對於攝影耳濡目染。林權助對於鑽研攝影技術有強烈的熱忱，他透過自學英文以瞭解國際攝影的趨勢與技術，並在1940年代末自行從國外引進相關材料設備，實驗彩色照片的沖洗技術。其彩色相片色調樸實雅致，是臺灣早期彩色攝影研發與創作的先行者。

1950年代是林權助攝影創作的顚峰時期，除了1951年接掌家中寫眞館並更名為「林照相館」，他也擔任《中央日報》與《民聲日報》記者，足跡踏遍臺灣各地，捕捉風土景物與時代軌跡。與此同時，林權助也創立「臺中市攝影研究會」（「臺中市攝影學會」前身），致力於臺中地區的攝影發展，關心自身所處的生活環境，以質樸悠然的影像風格，深刻紀錄臺灣的社會變革以及常民的生活樣貌。

林權助的攝影作品題材豐富多樣，包含捕捉白鷺鷥形態的唯美影像、紀錄原住民族生活風貌的人文紀實、記錄社會時事的新聞攝影、呈現農村田園景緻的寫實攝影，以及映照當時常民生活的彩色印相。他留給後世一萬餘張影像作品，成為臺灣1950至1970年代田園風光、社會樣貌及本土文化的珍貴史料，並體現出其影像創作的美學底藴。